我问肖伟，何时开始钟情荷花，他说，中学时就把周敦颐的《爱莲说》背下来了，至今不忘，出口成诵。我又问，为何笔下总离不开荷花，他说，我喜欢它的点线面。点——花蕾、莲蓬，线——荷梗，面——荷叶，可以有无限的组合，无限的变化。我没有问他为何画工笔，这不必问了，和性格有关：肖伟是细腻的，勤奋的，有一种诗意的情怀，当这个题材、这个性格、这个技法一但碰到一起，或说自然的或迟或早碰到一起，就会出现他现在的这些作品，就真的“荷情荷理”，合情合理了。

　　肖伟美术学院毕业后先是当教师，然后辞职到公司做宣传广告，不甘于绘事荒废，千方百计到文化系统来，求一个与艺术最短的距离。为了艺术的提高，放弃美术馆长一职，考进央美攻读硕士，宁愿只领基本工资天天啃馒头和嚼炸酱面。刚认识时，他是长发零乱一付巴尔扎克范儿，尔后又给你亮出一个毕加索款的圆溜溜光头，许是为了一种决心，表示一种决断。为了这画他失去好多，甚至一度连家也丢了。可他如他的荷花那样，从“接天莲叶无穷碧”到“芰荷风起秋香发”，再到“犹有残荷几瓣红”，之后仍又是“小荷才露尖尖角”。经历一番轮回涅槃，又盛开出一番新境界，佛家认为：莲之根乃是果，花谢根不死，来年又生发，轮回反复。肖伟的荷花当是进入新的一个轮回，“菡萏新花晓并开”是也。

　　肖伟的作品繁复而又不失秩序，情浓而又不失理性，在相同的重叠构成里，三两个灵气十足的小生灵让你霎时聚焦，心生爱怜，又是佛家说过的，莲者怜也。画面常常是满幅着色渲染，但仍让读画人心里明朗，线条柔细却有韧度和弹性，挂在厅堂里会让满室洋溢一种家的温情。我们不必苛求每个画家都是“抱铜琵琶，唱大江东去”，豪迈苍凉雄浑，“执红牙白板，唱杨柳岸晓风残月”，温柔婉约一样可以让人心生另一种美感，可以此柔化我们现今无比硬直且喧嚣躁动的生活。

　　借用展题“荷情荷理”再发挥一下，倘肖伟能更深刻地去体会禅理禅意，那就更“和情合理”。

2012-4-15于几乎食斋